我国画的学习、传承与开展，一直是美术界争辩的焦点。这个焦点问题根本都是聚集在沿用古人和学习西方之间。也不知有人考虑过，这个聚集点是我国画的学习、传承与开展的要害吗？咱们这个年代是文明的浮躁期，也是苍茫期，应该做的不是没有捉住要点的争议，而是沉下来冷静地考虑。调查、考虑与总结是可以表述自己见地的要求。所以，在讲话时，应先问自己对自己表述的观点经过调查、考虑与总结了吗？

  对我国画的研讨，咱们国人越来越狭窄。都在画的表象做分析。反而外国人做的研讨，却是深层次的分析。美国闻名美学家鲁道夫.阿恩海姆所写的“寓言和卷轴画”的文章中，他把我国画所包含的道家思维做了独特的见地。他在咱们我国卷轴画里看到了其所包含的世界之道。并用自己的体会叙述了卷轴画，“当卷轴画打开时，其内容就出现为时刻序列的图画了。打开便是对作为全体的某一片段的细品，而非把一切的物像所展现出来，就与电影的放映相同，…….！”这段文字的最终界说是，“一幅卷轴画宣示的是某一哲学要义！”

  “一幅卷轴画宣示的是某一哲学要义！”这么深入的认知，居然出现在一位99岁高龄的美国美术评论家之手，咱们国内的美术家，美术评论家们，你们对自己有没什么主意？还有不得不质疑，你们究竟是不是真实意义上的美术家、美术评论家。看你们对我国画的学习、传承与开展，所发生的争论问题，不得不去置疑你们。

  沉下心，去调查、考虑与总结，然后在去界说自己的观点。不要浅薄地看待我国画的绘画思维与学论。而是经过咱们的文明来深层次的分析我国画，然后在依托文明的根底上去调查、考虑与总结我国画。然后再去思辨我国画的传承与开展的方向。更希望你们可以给我国画一个逾越“一幅卷轴画宣示的是某一哲学要义！”的画论和界说。